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Spoum


SPOUM
Concert gratuit - Vendredi 13 août


Spoum en breton, c’est l’écume, la mousse. Quoi de plus logique pour un groupe qui a vu le jour à la pointe du Finistère ? Spoum, c’est la fluidité d’un saxophone, la rondeur d’une basse, la douceur d’une flûte, l’énergie d’une guitare, la chaleur d’une trompette, le swing d’une batterie. Spoum, c’est six musiciens qui puisent leur inspiration dans la tradition chantée en Bretagne, mais aussi dans le jazz, le funk et les musiques cuivrées d’outre Atlantique. Ils ont écumé les scènes et les styles musicaux les plus divers. Peu habitués aux soirées mousse des boites de nuit, c’est le fest-noz magnetik, transcendant, qui les rassemble. Sous la mousse du champagne de ce premier album, c’est un élixir qu’ils nous ont concocté. Une boisson aux saveurs multiples. Laissez-vous enivrer par ce délicieux breuvage !

Gortoz pell, gortoz gwell ! Kreñv a-walc’h en deus c’hwezhet an avel evit degas Spoum betek ennomp, a-benn ar n! Evel kalz Bretoned araozo ar c’hwec’h soner-mañ a zo awenet gant ar mor hag ar beajoù. Gwriziennet mat amañ e Breizh e tegasont deomp eus ar bed a-bezh c’hwezhioù, santadurioù, livioù, spisoù a-bep seurt. Kement-mañ a ra d’o sonerezh da zañsal bezañ magnetik, boemus ! Diaes chom diseblant o selaou groove ur gavotenn pe funk ur rond Sant Visant sonet gant Spoum. Poent splujañ ! »

MUSICIENS
Yann Cariou: flûtes traversières bois
Julien Goutorbe : batterie
Jean-Baptiste Lécuyer : trompette
Christophe Runarvot : basse
Julien Ryo : saxophones
Erwan Volant : guitares


Site internet :
Poppy Seeds


POPPY SEEDS
Concert gratuit - Vendredi 13 août


Poppy Seeds, c’est avant tout la rencontre entre des passionnés de musique irlandaise.
En 2010, Pierre Cadoret, Tom Lemonnier, Camille Philippe et Benoît Volant forment ce groupe pour créer, en revisitant les thèmes irlandais, un univers bien à eux, à la fois traditionnel et actuel. Leur modernité n’est pas électrique et évidente ; elle est plutôt aiguisée et habile, grâce au soin qu’ils apportent à leurs arrangements.
Ces musiciens rigoureux sont aussi curieux de nouvelles sonorités et n’hésitent pas à emprunter au bluegrass, à la musique écossaise et à la musique bretonne ; et s’amusent de ces influences pour offrir un cocktail final raffiné et énergique.

MUSICIENS
Pierre Cadoret : flûte
Tom Lemonnier : guitare
Camille Philippe : mandoline, chant
Benoît Volant : violon


Site internet :
Groove Boys


GROOVE BOYS
Concert gratuit - Vendredi 13 août


Cʼest en 2002 que 5 clowns échappés de Pinder ont décidé de jouer du binioù pour faire la teuf toute la nuit. Ils nʼont jamais réussi à sʼarrêter, et depuis, ils ont appelé des potes et ont squatté un grand nombre de scènes, tables, estrades et remorques agricoles.
Ils ont voulu montrer quʼon pouvait souffler dans des tromblons sans forcément danser à la chaîne en se tenant le petit doigt, le tout à grands coups de zak-zaks et de tibiduis. Et si en les voyant, tu es sorti de là avec un sourire dans lequel on a aperçu toutes tes dents (même les molaires), et que tu as eu les frisettes défrisées, ben voilà tʼas tout compris, tu es champion du monde de groovy-attitude.
En bref, la teuf, des potes, du coin-coin, tout le monde en mode la-la et cʼest parti mon kiki !
En vrac (cʼest le mot), on a joué entre autres : en République tchèque, à la fête de la bière à Plounéventer, au Zénith de Nantes pour le réveillon 2015, sur Europe 2 avec Arthur, au festival interceltique de Lorient, à la télé à plusieurs reprises, à lʼaéroport de Brest, aux Vieilles Charrues avec les Fabulous Trobadors, à lʼécole des Mines dʼAlbi, au Festival de Cornouaille à Quimper, au Festival des Terres-Neuvas à Bobital, aux Fêtes Maritimes de Brest depuis 2008, dans un village amérindien en Guyane, dans un bistrot funky à Séwille, à lʼécole de commerce de la Rochelle en compagnie de Casimir, sur un bateau au festival du chant de marin de Paimpol, à la Feria de Vic-Fezensac et aux Celtivales de Pierrefontaine-les-Varans, à la Redadeg en 2018…
En tout, plus de 300 concerts à ce jour !
Lʼannée 2016 a été marquée par lʼenregistrement de notre troisième CD intitulé : « On nʼentend rien ! » qui envoie du bouzzzin dans les écoutilles.


Site internet :
Gabriel Saglio


GABRIEL SAGLIO
Concert gratuit - Samedi 14 août


Né au sein d’une fratrie d’artistes, Gabriel SAGLIO parcourt la France depuis 2003 avec le groupe qu’il a fondé : « Les Vieilles Pies ». Il réalise ainsi près de 700 concerts: 6 musiciens sur scène et des Live réputés pour leur générosité. Malgré une même équipe toujours très active sur scène, Gabriel SAGLIO assume cette fois un album à son nom. Chanteur, auteur, compositeur, il porte haut le verbe et la qualité de texte tout en invitant chacun dans une musique festive et métissée.
Son opus précédent sorti en 2018: « Le Chant des rameurs » avait déjà commencé à creuser un sillon original à ce chanteur curieux à mi chemin entre la Chanson Française et la musique d’Afrique de l’Ouest. Récompensé par un coup de cœur de l’académie Charles Cros côté Chanson et une invitation pour un Live à « l’Afrique en Solo » de France Inter côté Afrique, le pari audacieux de cette union a semble-t-il réussi…
Nous retrouvons donc Gabriel SAGLIO avec ce nouveau disque: « Lua » ( = Lune en portugais).
Cet élégant voyageur a décidé d’approfondir son créneau de chanson métissée, mais nulle possibilité pour lui d’être là où son public l’attend. Un pas de côté et le voilà qui revient avec ses dix nouvelles chansons aux rythmes syncopés d’une Afrique Lusophone cette fois.
Si Gabriel SAGLIO signe une fois de plus les textes de ce nouvel album, les musiques, elles, ont été composées en trio avec l’aide de deux de ses musiciens: Yoan HERNANDEZ (guitare) et Vincent BARRAU (basse).
L’Afrique Lusophone se fait entendre avec des rythmes empruntés aux musiques du Cap Vert, de Guinée Bissau ou de l’Angola. Avec des textes toujours en français, la mélancolie de la Morna ne semble pourtant jamais bien loin dans la voix éraillée de Gabriel SAGLIO, les guitares se font tantôt Cavaquinho tantôt nerveuses pour danser le Funana avec l’accordéon et toujours la basse et les percussions invitent à la danse grâce aux syncopes de ces musiques enivrantes. Alors, quand la danse bat son plein, de nombreux chœurs inondent soudain cet album, nous plongeant définitivement dans l’héritage de ce Cap Vert des années 70-80 ou la Guinée Bissau des Super Mama Djombo.

Héritage de parents militants ? Gabriel SAGLIO réussit à rassembler quelques oppositions dans ces bras grand ouverts :
➜ la qualité de texte danse enfin sur une musique festive
➜ les chaleureuses percussions et claviers des années 70 se mélangent à la boîte à rythmes TR 808 (« Demain »)
➜ le soucis écologique de notre XXIe siècle (« Ma Terre ») côtoie le dépit suranné d’un Corneille en 1660 (« Stances à Marquise »)
➜ la mélancolie (« Dans tes bras ») croise l’envie de fête (« Boréal »)
➜ l’envie de voyage (« Lua ») fait place à l’envie de ralentir (« Intelligence »)

Comme dans son précédents opus, Gabriel SAGLIO réussit à embarquer avec lui quelques passagers prestigieux venus apporter leur souffle reconnu à ses voiles:
➜ le batteur Cyril ATEF signe la plupart des batteries de cet album qui lui ressemble
➜ la chanteuse Lucia DE CARVALHO (Angola / Brésil) vient poser sa voix sur le sensuel « Dans tes bras ».
➜ le beatmaker nantais Raphaël D’HERVEZ participe au son électronique avec « Nuage »
➜ le compagnon de route du précédent opus (et invité régulier sur scène) Sekouba BAMBINO (Guinée Conakry) vient rappeler qu’il est bien l’une des plus belles voix d’Afrique.
➜ le mixage a été réalisé par Olivier LUDE au studio Ferber (M, Brigitte Fontaine, Johnny Hallyday)

Enfin, comme Gabriel SAGLIO semble connaître les figures tutélaires de ces musiques qu’il affectionne, il s’offre même l’incroyable chance d’un duo avec la plus grande voix de cette Afrique Lusophone : le chanteur BONGA.


Site internet :
The Red Goes Black


THE RED GOES BLACK
Concert gratuit - Samedi 14 août


On peut puiser sa sève musicale dans les racines d'une parenthèse enchantée (1965 – 1975) tout en déployant fièrement ses branches vers des cieux plus actuels. Une équation résolue de manière limpide par le combo finistérien et leur blues-rock millésimé, dont la patine vintage se pare d'un nuancier bien plus riche qu'un simple dégradé bicolore. Le rouge incandescent d'une soul volcanique et le noir rutilant de riffs au groove d'orfèvre ne suffisent en effet à expliquer cette brillante alchimie. 
Parfaitement exécutée sur un premier album en 2015 (I quit you dead city) et aujourd'hui transcendée sur le bien nommé Fire, grand brasier faisant feu de toute étiquette trop vite accolée. Ici un blues nomade aux réverbs solaires, là des guitares de plomb imprimant le tempo d'une charge heavy-psyché, ici encore des escales modernes vers l'ethio-jazz, la soul de Memphis, le garage sixties ou le funk du bayou. C'est simple, le quatuor a tellement de (six-)cordes à son arc qu'il peut chasser, les yeux fermés, toute monotonie et tout conformisme de cet arsenal infiniment, puissamment rock'n'roll. Et qui résonne déjà bien au-delà des côtes bretonnes.


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Aroze


AROZE
Concert gratuit - Samedi 14 août


Révélation du Festival de Cornouaille en 2016, le violoniste performer lie expérimentations sonores et collaborations nomades pour inviter l’auditeur dans son univers immersif, à l’imaginaire riche en nuances. Le tandem percussif et électro fait exploser la scène avec un spectacle de musique, couleurs et mouvements mêlés, en une expérience audiovisuelle complète.
Son album « Echoes of Celtic Shadows » conjuguait habilement les influences irlandaises et celtiques à la musique électronique. Son dernier album, « Dancing Colors », invite de nouvelles influences musicales à raconter le monde d’Aroze.


Site internet :
Gwennyn


GWENNYN
Concert gratuit - Dimanche 15 août


Gwennyn porte en elle un feu créateur, artistique, universel, dépositaire d’une richesse identitaire et culturelle qu’elle célèbre tant dans ses albums que sur scène. Véritable ambassadrice de la culture bretonne, Gwennyn n’a jamais aussi bien représenté la Bretagne et son pays : une musique actuelle, inspirée, libre de ses mouvements et bien sûr les tenues imaginées par le brodeur quimpérois Pascal Jaouen, qu’elle revêt lorsqu’elle monte sur scène…. Trois ans après la sortie de son album best-of « New Andro », Gwennyn est de retour avec un tout nouvel album « Immram » disponible le 7 mai 2021 ! Le premier extrait « War an Hent » enregistré avec le Bagad de Lann Bihoué sera disponible à partir du 5 mars 2021.

L’ALBUM BEST-OF « NEW ANDRO » A CONQUIS LES CRITIQUES !
« La modernité de sa musique donne à ses créations une portée universelle » – *** Le Télégramme

« Une voix reconnaissable entre mille » – RMN

« Cette compilation confirme que la chanteuse reste une des meilleures ambassadrices de choc et de charme de notre culture » – **** Bretagne Actuelle

MUSICIENS :
Gwennyn : Chant
Patrice Marzin : Guitares
Manu Le Roy : Basse
Yvon Molard : Percussions
Kévin Camus : Uilleann-pipes
David Pasquet : Bombarde


Site internet :
Epsylon


EPSYLON
Concert gratuit - Dimanche 15 août


« Rien ne sert de courir… » Première intuition et premier pas posé dans la musique avec derrière ce titre un projet, une passion et l’envie d’un travail au long cours.
14 ans plus tard, le sillon sur lequel ils s’étaient engagés les a conduits de disques en concerts vers des horizons plus vastes que ce qu’ils avaient envisagé. Du « Cœur à l’ouvrage », ils en ont eu car manifestement le fruit de leur travail est là, sous nos yeux et dans nos oreilles. Un coup de patte, un savoir-faire, une identité, une maturité et une manière de se livrer avec sincérité…
Remarqués dès leurs premières prestations scéniques pour leur énergie et leur envie de se donner, ils ont su dès leurs débuts fidéliser leur public. Après une adolescence pleine de fraîcheur et de fougue ils enregistrent leur 1er opus « Rien ne sert de courir ». S’ensuivront 4 albums studio, « 40èmes rugissants », « Manufacture du Temps », « Ouvrage du cœur », « Astronaute » et « Epsylon Live », album enregistré en public le 15 avril 2017, avec lesquels ils confirment leur talent et leur métier parmi la nouvelle génération de la scène nationale et internationale avec à leur actif plus de 500 concerts (France, Chine, Angleterre, Suisse, Belgique, Allemagne, Espagne, Koweït, Kazakhstan…).
En 2020-21, malgré une période sans précédent pour le monde de la culture et les confinements successifs, le groupe ne s’est pas laissé abattre par les vents contraires. Il s’est remis au travail avec de nouveaux titres et se prépare, toujours plus haut, plus exigeant et plus ambitieux pour de nouvelles aventures musicales. Les musiciens peaufinent leur nouvel et 6ème album qui verra le jour en 2022. Fidèle à leur identité rock et celtique, le groupe s’est laissé tenter par une touche plus contemporaine avec une place plus importante pour le clavier et les sons électroniques. C’est donc un « EPSYLON » plus pop mais toujours fidèle à son image qui vous attend.
Restez aux aguets, un « EPSYLON » nouveau s’apprête à débarquer.